게임에는 어떤 장르가 있나요?

컴퓨터 게임 장르는 액션, 어드벤처, 시뮬레이션, 퍼즐, 전략, 롤플레잉 게임으로 나눌 수 있지.

액션은 컨트롤이 중요한 장르야. FPS (Counter-Strike, VALORANT), 격투 게임 (Tekken, Street Fighter), MOBA (League of Legends, Dota 2)처럼 빡센 피지컬 싸움이 벌어지는 곳이지.

어드벤처는 스토리가 핵심이야. 툼레이더, 어쌔신 크리드처럼 탐험과 스토리를 즐기는 사람들에게 딱이지.

시뮬레이션은 현실을 그대로 옮겨놓은 듯한 경험을 제공해. FIFA, NBA 2K처럼 스포츠를 즐기거나, 심즈처럼 인생 시뮬레이션을 할 수도 있어.

퍼즐은 머리 쓰는 재미가 쏠쏠해. Tetris, Portal처럼 논리적인 사고 능력이 중요하지.

전략은 두뇌 풀가동! 스타크래프트, Age of Empires처럼 자원 관리, 유닛 컨트롤, 전략적인 판단이 승패를 좌우해.

롤플레잉 게임은 캐릭터 성장시키는 재미가 있지. Final Fantasy, The Witcher처럼 스토리에 몰입하고, 나만의 캐릭터를 키워나가는 게 핵심이야.

그리고, 위에 언급된 장르들이 섞인 혼합 장르도 많아. 예를 들어, 롤플레잉 요소가 있는 액션 게임, 전략 요소가 있는 시뮬레이션 게임처럼 말이야. 장르 구분은 그냥 참고용일 뿐, 결국 자기가 제일 좋아하는 게임을 하는 게 최고야!

게임에서 AA와 AAA는 무엇인가요?

게임 업계에서 AA와 AAA는 게임의 규모와 퀄리티를 가늠하는 척도 같은 거지. Indie 게임은 혼자 혹은 소규모 팀이 열정 하나로 만드는 게임이고, 그 위가 AA, 그 꼭대기에 AAA가 있는 거야.

AA(Double-A) 게임은 인디 게임보다는 자본이 좀 더 투입되지만, AAA 게임처럼 막대한 개발비가 들어가는 건 아니야. 중견 개발사에서 만들거나, AAA 게임 개발 경험이 있는 사람들이 모여서 자기 색깔을 담아 만드는 경우가 많지. 퀄리티는 AAA에 버금가지만, 마케팅이나 홍보 규모는 훨씬 작아. 예를 들어, “Hellblade: Senua’s Sacrifice” 같은 게임이 대표적인 AA 게임으로 꼽히지. 혁신적인 게임플레이나 독특한 아트 스타일로 승부하는 경우가 많아.

AAA(Triple-A) 게임은 블록버스터 영화 같은 거야. 엄청난 개발비와 인력이 투입되고, 최첨단 기술을 사용해서 만들지. 유통사도 대형 퍼블리셔가 맡고, 마케팅도 어마어마하게 쏟아붓지. “Cyberpunk 2077”, “God of War Ragnarök” 같은 게임들이 대표적인 AAA 게임이야. 그래픽, 사운드, 스토리, 게임플레이 모든 면에서 최고 수준을 목표로 하지. 하지만, 그만큼 리스크도 커. 개발 기간이 길어지고, 버그 문제도 심심찮게 발생하거든. 최근에는 AAA 게임들의 천편일률적인 게임 디자인에 대한 비판도 많이 나오고 있어.

결론적으로, AA와 AAA는 게임의 예산 규모, 개발팀 규모, 퀄리티, 그리고 타겟 오디언스에 도달하는 방식에 따라 구분되는 거지. 하지만, 단순히 등급으로만 생각하면 안 돼. AA 게임 중에서도 AAA 게임 못지않은 명작이 많고, 반대로 AAA 게임이라고 해서 무조건 재미있다는 보장은 없으니까.

이 게임은 어떤 장르인가요?

AFTG, 딱 까놓고 말해서, 스포츠 로맨스인데, 그냥 스포츠 로맨스가 아냐. YA, 그러니까 Young Adult 장르고. 근데 이게 노라 사카비치 언니가 쓴 “All for the Game” 시리즈 공식 명칭이기도 하고, 팬들 사이에서는 “The Foxhole Court”라고 더 많이 불려. 왜냐면 분위기가 완전 다르거든. 겉으로는 스포츠인데, 속을 보면 완전 딥 다크해.

장르를 굳이 정의하자면, 스포츠, 로맨스, 드라마, 스릴러, 다크 아카데미아… 그냥 다 섞였다고 보면 돼. 복합적인 장르라고 생각하면 될 것 같아. 한 번 시작하면 멈출 수 없으니까, 각오하고 읽어! 아니, 봐야 돼!

장르를 어떻게 구별하나요?

장르, 그거 마치 던전 입구 같아요. 어떤 던전으로 향할지 정하는 거죠. 핵심은 뭘 탐험하고 싶은가, 즉 주제(theme)를 파악하는 겁니다.

주제를 알면 장르의 큰 그림이 보여요.

• 사랑의 힘을 탐구하고 싶다? 높은 확률로 로맨스 던전입니다. 물론, 다크 판타지 로맨스, SF 로맨스처럼 더 깊은 가지를 뻗을 수도 있죠.
• 정의에 대해 이야기하고 싶다? 스릴러, 미스터리, 범죄 소설 던전이 열립니다. 여기서 ‘정의’의 종류에 따라 세부 장르가 갈리죠. 부패한 권력에 맞서는 정의라면 법정 스릴러, 개인의 복수를 다룬다면 하드보일드 범죄 소설처럼요.

장르 선택, 더 깊이 들어가 볼까요? 단순 주제만으로는 부족합니다. 톤앤매너, 세계관 설정까지 고려해야 완벽한 장르 빌드가 가능해요.

• 톤앤매너: 작품 전체를 감싸는 분위기. 가볍고 유쾌한가, 아니면 어둡고 진지한가? 코미디 로맨스와 멜로 드라마 로맨스는 엄연히 다른 던전입니다.
• 세계관 설정: 배경이 현실인가, 아니면 완전히 창조된 세계인가? 현실 기반의 로맨스와 판타지 세계의 로맨스는 전투 스타일부터 달라지죠. 마법이 난무하는 로맨스 던전에는 특별한 장비가 필요할 겁니다.

그러니 장르를 고를 때는 ‘무엇을’ 이야기할지 뿐만 아니라 ‘어떻게’ 이야기할지 까지 고민해야 합니다. 탐험할 주제, 분위기, 세계관 이 세 가지 요소를 조합하면 자신만의 독특한 던전, 즉 자신만의 개성 넘치는 장르를 만들어낼 수 있을 겁니다.

게임에서 장르란 무엇인가요?

장르란 게임을 분류하는 핵심적인 기준입니다. 단순한 배경이나 스토리가 아닌, 플레이어가 게임과 상호작용하는 방식을 기준으로 게임들을 묶어 놓은 카테고리라고 할 수 있습니다.

장르를 이해하는 것은 다음과 같은 점에서 중요합니다:

• 취향 파악: 좋아하는 장르를 알면, 비슷한 게임을 쉽게 찾을 수 있습니다.
• 게임 디자인 이해: 각 장르별로 고유한 규칙과 디자인 철학이 있습니다. 이를 알면 게임 개발 과정을 더 깊이 이해할 수 있습니다.
• 커뮤니티 형성: 특정 장르 팬덤에 참여하여 정보를 공유하고 토론을 즐길 수 있습니다.

주요 장르의 예시와 그 특징은 다음과 같습니다:

• 액션: 빠른 속도감과 직접적인 조작이 특징입니다. (예: 둠 이터널, 갓 오브 워)
• 어드벤처: 탐험, 퍼즐 해결, 스토리텔링이 강조됩니다. (예: 젤다의 전설, 언차티드)
• RPG (롤플레잉 게임): 캐릭터 성장, 스토리 분기, 자유로운 선택이 중요합니다. (예: 파이널 판타지, 엘든 링)
• 전략: 자원 관리, 유닛 컨트롤, 전술적인 사고가 필요합니다. (예: 스타크래프트, 문명)
• 시뮬레이션: 현실 세계를 모방하여 다양한 활동을 경험할 수 있습니다. (예: 심즈, 시티즈: 스카이라인)

장르의 경계는 때때로 모호하며, 여러 장르가 융합된 하이브리드 게임도 많이 등장합니다. 중요한 것은 장르를 맹신하기보다는, 자신에게 맞는 재미있는 게임을 찾는 것입니다.

2025년에 어떤 게임 장르가 최고일까요?

2025년 비디오 게임 시장을 강타할 장르는 액션과 액션 어드벤처입니다. 미국 소비자 대상 설문 조사 결과, 이 두 장르가 압도적인 선호도를 보였습니다.

액션 (예: 플랫포머, 격투 게임):

• 끊임없는 긴장감과 빠른 속도감으로 즉각적인 만족감을 제공합니다.
• 개인의 숙련도와 반사 신경을 시험하는 데 초점을 맞춥니다.
• 과거 향수를 불러일으키는 동시에 현대적인 기술과 결합하여 새로운 경험을 창출할 가능성이 높습니다.

액션 어드벤처:

• 액션과 탐험, 스토리텔링의 균형을 통해 몰입감을 극대화합니다.
• 매력적인 캐릭터와 세계관을 바탕으로 플레이어에게 깊은 감정적 연결고리를 제공합니다.
• 오픈 월드, 퍼즐 요소, RPG 성장 시스템 등 다양한 게임플레이 요소를 통합하여 더욱 풍성한 경험을 선사할 것입니다.

특히, 액션 어드벤처 장르는 ‘엘든 링’이나 ‘젤다의 전설: 왕국의 눈물’과 같은 게임의 성공에서 알 수 있듯이, 단순히 액션에만 치중하지 않고 스토리에 깊이를 더하고, 플레이어에게 자유로운 탐험의 기회를 제공하는 방향으로 진화할 것으로 예상됩니다.

액션과 액션 어드벤처 장르 모두, 기술 발전과 함께 메타버스나 VR/AR 플랫폼과의 융합을 통해 더욱 혁신적인 게임플레이 경험을 제공할 가능성이 높습니다. 2025년에는 이러한 기술적 진보와 장르적 특징이 결합되어 전에 없던 새로운 형태의 게임이 등장할 것으로 기대됩니다.

게임에서 장르가 무엇을 의미하나요?

장르? 게임 장르는 말이야, 진짜 다양한 맛이 있는 카테고리 모음집 같은 거지. 모든 게임들을 싹 다 나눠놓은 거야.

각 장르마다 핵심 플레이 스타일, 그러니까 게임 방식이랑 플레이어의 목표가 딱 정해져 있어.

예를 들어:

• FPS (First-Person Shooter): 총 들고 막 쏘는 게임! 에임 실력이랑 빠른 판단력이 중요하지. 콜 오브 듀티나 오버워치 같은 거.
• RPG (Role-Playing Game): 캐릭터 키우고 스토리 따라가는 게임. 템 파밍이랑 레벨업이 꿀잼이지. 디아블로, 발더스 게이트 3 같은 거 생각해봐.
• MOBA (Multiplayer Online Battle Arena): 팀워크가 생명! 여러 명이서 맵에서 싸우는 거야. 리그 오브 레전드, 도타 2 모르면 간첩이지.

장르를 알면 자기 취향에 맞는 게임을 쉽게 찾을 수 있어. 롤플레잉 좋아하면 위쳐 3 같은 거 해보면 딱이지!

그리고 요즘은 장르 믹스도 많아. RPG에 FPS 요소가 섞였다거나, 아니면 건설 게임에 생존 요소가 붙는다거나. 이런 거 찾아보는 것도 꿀잼이야!

어떤 장르들이 있어요?

자, 여러분! 문학 장르, 그거 완전 딥하고 복잡한 세계인 거 알죠? 마치 우리가 파고드는 퀘스트 라인 같아요. 근데 걱정 마세요, 제가 쉽게 정리해 드릴게요. 일단, 장르를 나누는 방법은 여러 가지가 있는데, 그중 하나가 작품의 ‘형식’에 따른 분류예요. 특히 서정적인 작품, 그러니까 시 같은 건 딱딱 맞아떨어지는 경우가 많죠. 하지만 소설 같은 산문은 좀 애매모호한 구석이 있어요.

여기, 형식에 따라 분류된 13가지 핵심 장르가 있습니다:

서사 (서사시): 이건 진짜 스케일이 남다른 장르예요. 영웅적인 주인공이 등장해서 민족 전체의 운명을 좌우하는 모험을 떠나는 거죠. “일리아스”나 “오디세이아” 같은 작품이 대표적이에요. 상상해 봐요, 웅장한 음악과 함께 펼쳐지는 대서사시! 마치 영화 “반지의 제왕”을 고대 그리스 버전으로 보는 것 같아요!

영웅 서사시: 특정 영웅의 일대기를 다루는 서사시입니다. “베오울프” 같은 작품이 대표적이죠. 주인공의 용맹함과 희생정신이 핵심입니다.

장편 소설 (로망): 등장인물들의 복잡한 관계와 갈등, 그리고 사회상을 깊이 있게 다루는 장르예요. “전쟁과 평화”처럼 페이지 수가 어마어마한 작품들을 떠올리면 돼요. 마치 인생 시뮬레이션 게임을 풀HD 화질로 보는 느낌이랄까요?

중편 소설 (중편): 장편 소설보다는 짧지만, 단편 소설보다는 긴, 딱 중간 정도 분량의 소설이에요. “변신”처럼 강렬한 주제 의식을 담고 있는 작품들이 많죠. 쫄깃한 스토리 전개가 일품!

단편 소설 (노벨라): 하나의 사건이나 인물을 중심으로 짧고 강렬하게 이야기를 풀어내는 장르예요. “이방인”처럼 순식간에 읽히지만, 깊은 여운을 남기는 작품들이 많죠. 마치 매운맛 숏폼 드라마를 보는 것 같아요!

짧은 이야기 (단편): 단편 소설보다 더 짧은 이야기. 반전이나 깨달음을 주는 경우가 많습니다.

스케치 (스케치): 순간적인 인상이나 생각을 가볍게 묘사하는 짧은 글이에요. 마치 여행 중에 찍은 폴라로이드 사진 같은 느낌이죠.

극 (연극): 무대 공연을 위해 쓰인 대본이에요. 등장인물들의 대사와 행동을 통해 이야기가 전개되죠. “햄릿”처럼 비극적인 작품도 있고, “한여름 밤의 꿈”처럼 코믹한 작품도 있어요. 마치 내가 직접 연극 무대에 서 있는 듯한 몰입감을 선사하죠!

논픽션 (취재): 실제 사건이나 인물을 바탕으로 쓰인 글이에요. 객관적인 사실 전달이 중요하죠. “르포”처럼 사회 문제를 파헤치는 글도 있고, “인물 전기”처럼 유명인의 삶을 다룬 글도 있어요. 마치 다큐멘터리 영화를 보는 것 같아요!

수필 (에세이): 작가의 생각이나 경험을 자유롭게 풀어내는 글이에요. 형식에 얽매이지 않고 개성 넘치는 문체를 구사할 수 있죠. “수상록”처럼 철학적인 내용을 담은 글도 있고, “여행기”처럼 흥미로운 경험을 담은 글도 있어요. 마치 친구와 편안하게 대화하는 것 같아요!

작품 (오푸스): 일반적으로 음악 작품을 지칭하는 용어이지만, 문학 작품에도 사용될 수 있어요. 작가의 대표작을 의미하는 경우가 많죠.

송시 (오드): 어떤 대상이나 사건을 찬양하는 서정시예요. 아름다운 비유와 상징을 사용하여 감동을 자아내죠. 마치 아이돌 팬송 같은 느낌이라고 할까요?

비전 (환상): 꿈이나 환상 속에서 본 장면을 묘사하는 글이에요. 초현실적인 분위기와 강렬한 이미지가 특징이죠. 마치 VR 게임 속 세계를 탐험하는 것 같아요!

발라드: 서사적인 내용과 서정적인 분위기를 함께 담고 있는 시예요. 주로 사랑이나 영웅적인 이야기를 다루죠. “로미오와 줄리엣”처럼 비극적인 사랑 이야기가 많아요. 마치 뮤지컬 넘버 같은 느낌이라고 할까요?

어떤 종류의 장르를 아세요?

장르라는 건, 마치 게임 캐릭터처럼, 크게 세 가지 ‘클래스’로 나눌 수 있어. 그리고 각 클래스 안에는 다양한 ‘스킬’ 같은 장르들이 있지.

에픽 (Epos): 이건 마치 긴 퀘스트 라인 같은 거야. 이야기를 풀어나가는 방식이지. 예를 들어:

• 이야기 (Narrative/Story): 가장 기본적인 ‘스토리텔링’ 스킬이지.
• 단편 소설 (Short Story/Novella): 짧지만 강렬한 임팩트를 주는 ‘퀵 슬롯 스킬’ 같은 거지.
• 중편 소설 (Novella): 단편보다는 길고, 장편보다는 짧은, ‘미니 퀘스트’ 같은 느낌?
• 장편 소설 (Novel/Romance): 메인 스토리라인을 따라가는 ‘장대한 모험’ 그 자체야.

리릭 (Lyric): 이건 마치 게임 속 ‘버프 스킬’ 같은 거야. 감정을 극대화하고, 분위기를 고조시키지. 예시:

• 시 (Poetry/Verse): 간결하지만 강력한 ‘마법 주문’ 같아.
• 대화시 (Verse Dialogue/Stichomythia): 두 캐릭터 간의 ‘핑퐁 대결’을 시적으로 표현한 거지.
• 명상시 (Elegy/Meditative Poem): 캐릭터의 내면을 탐구하는 ‘심층 분석 스킬’ 같은 거야.
• 송시 (Ode): 영웅을 찬양하거나 특별한 순간을 기념하는 ‘승리 축하 댄스’ 같은 거지.
• 서사시 (Poem): 장대한 영웅의 여정을 담은 ‘전설 퀘스트’ 같은 거야.
• 연애시 (Romance Poem): 캐릭터 간의 ‘애정 버프’를 표현하는 거지.
• 소네트 (Sonnet): 정해진 규칙 안에서 아름다움을 창조하는 ‘제한된 맵에서의 컨트롤’ 같은 거야.
• 하이쿠 (Haiku): 순간의 깨달음을 포착하는 ‘미니 게임’ 같은 거지.

드라마 (Drama): 이건 마치 ‘실시간 전략 시뮬레이션’ 같아. 갈등과 해결을 통해 극적인 재미를 선사하지. 예를 들어:

• 비극 (Tragedy): 돌이킬 수 없는 선택과 비극적인 결말을 보여주는 ‘하드코어 모드’ 같은 거지.
• 희극 (Comedy): 웃음과 해학으로 긴장을 풀어주는 ‘이지 모드’ 같은 거야.
• 비희극 (Tragicomedy): 비극과 희극을 오가는 ‘변칙 플레이’ 같은 거지.
• 멜로드라마 (Melodrama): 과장된 감정 표현으로 극적인 효과를 높이는 ‘궁극기 발동’ 같은 거야.
• 보드빌 (Vaudeville/Musical): 노래와 춤, 익살스러운 연기로 즐거움을 선사하는 ‘페스티벌 이벤트’ 같은 거지.
• 미스터리극 (Mystery Play): 종교적인 내용을 극화한 ‘숨겨진 던전’ 같은 거야.
• 판타지극 (Extravaganza/Fairy Play): 화려한 무대 연출과 환상적인 이야기로 눈을 즐겁게 하는 ‘스킨 자랑’ 같은 거지.

이 외에도 장르는 끊임없이 진화하고 융합돼. 마치 게임의 업데이트처럼 말이야. 중요한 건 자신에게 맞는 장르를 찾고, 그 안에서 자신만의 이야기를 만들어나가는 거지!

가장 인기 있는 게임 장르는 무엇입니까?

결투장에서 잔뼈 굵은 PvP 장인이 한마디 하겠다. 요즘 대세는 닥치고 액션 RPG다. 통계? 2024년 게임 세션 28%를 쳐먹은 놈들이 누구겠냐. 롤플레잉 액션이지. 단순 노가다로 레벨만 올리는 시대는 지났다. 컨트롤, 빌드, 아이템 파밍 3박자가 척척 맞아야 PvP에서 살아남는다.

그 다음은 액션 어드벤처. 24% 점유율? 스토리, 연출 좋다는 겜들 죄다 이거다. 근데 PvP 고수 입장에서 보면, 결국 액션 RPG 기반에 스토리를 얹은 경우가 많다. 템 파밍, 레벨링 소홀히 하면 결투장에서 바로 썰린다. 착각하지 마라.

시뮬레이션? 18%? 농사짓고 집 짓는 건 좋지만, 결국엔 PvP에 도움되는 시스템을 얼마나 잘 활용하느냐가 관건이다. 자원 관리, 건설 시스템 이해도는 PvP 전략 수립에 도움이 된다. 무시하지 마라. 결론은 액션 RPG다. PvP 실력 올리고 싶으면 일단 닥액RPG 파라.

어떤 장르예요?

장르는 우리가 읽고, 보고, 듣는 것을 묘사하기 위해 시간이 지남에 따라 발전해 온 범주를 지칭하는 이름입니다.

하지만 비디오 게임에서의 장르는 더욱 복잡합니다. 단순히 액션, RPG, 전략과 같은 분류 외에도, 게임의 메커니즘, 내러티브 스타일, 심지어 타겟 오디언스까지 고려해야 합니다. 예를 들어, ‘소울라이크’는 높은 난이도와 전투 시스템을 특징으로 하는 장르로 자리 잡았고, ‘로그라이크’는 절차적 생성 맵과 영구적인 죽음을 특징으로 합니다. 이처럼 장르는 게임 경험을 정의하는 핵심 요소가 됩니다.

문화와 시대에 따라 장르의 종류가 달라지듯이, 비디오 게임 장르 역시 끊임없이 변화하고 진화합니다. 새로운 기술과 혁신적인 아이디어가 등장하면서 기존 장르가 융합되거나 새로운 장르가 탄생하기도 합니다. 예를 들어, 오픈 월드 게임은 과거 액션, RPG, 어드벤처 등 다양한 장르에 접목되어 왔으며, 최근에는 생존 게임과 결합된 형태도 등장하고 있습니다.

따라서 게임을 개발하거나 평가할 때 장르는 단순히 분류 도구가 아닌, 게임의 핵심 가치와 타겟 오디언스를 이해하는 데 중요한 지표가 될 수 있습니다.

AAA 게임 장르가 무엇인가요?

자, AAA 게임이란 말이지? 딱 잘라서 말하면, 게임 업계에서 ‘어마어마한 돈을 쏟아부은 대작 게임’들을 칭하는 용어라고 보면 돼. 큼지막한 회사들, 이름만 대면 다 아는 퍼블리셔들이 만들고 유통하는 경우가 많지. 마치 헐리우드 블록버스터 영화처럼 엄청난 인기와 기대를 받는 게임들이 대부분이야.

근데 AAA 딱지가 붙는다고 무조건 갓겜이라는 보장은 없어. 돈을 많이 쓴 만큼 퀄리티가 높을 확률이 높긴 하지만, 망겜도 분명히 존재하거든. 게다가 개발 기간이 워낙 길다 보니, 트렌드를 못 따라가거나, 최적화 문제로 욕을 바가지로 먹는 경우도 꽤 있어. 요즘은 AAA 게임 개발비가 상상 초월이라, 게임 가격도 비싸지는 추세고. DLC나 BM (비즈니스 모델)도 과하게 넣어서 유저들 불만을 사는 경우도 많지.

또 하나 중요한 건, AAA 게임이 무조건 혁신적인 게임이라는 뜻도 아니라는 거야. 안정적인 수익을 내기 위해 기존의 성공적인 포뮬러를 답습하는 경향도 강하거든. 인디 게임이나 소규모 개발사에서 나오는 참신한 아이디어나 새로운 장르 시도를 AAA 게임에서는 보기 힘들 때도 많아. 결국 AAA 게임은 ‘대규모 투자’라는 특징을 가진 게임일 뿐, 게임 자체의 퀄리티나 재미를 보장하는 절대적인 기준은 아니라는 점을 명심해야 해.

어떤 것이 장르에 속하나요?

장르 분류? 그거 완전 작품 세계관 파악의 핵심 꿀팁이지! 마치 던전 공략 전에 몬스터 약점 분석하는 거랑 똑같다고! 특히 서정시처럼 감성 폭발하는 장르는 장르 구분이 엄청 명확해. 마치 스킬트리 딱 정해놓은 것처럼! 근데 소설 같은 산문은 좀 애매모호해. 마치 오픈 월드 게임처럼 자유도가 높아서 어디로 튈지 모르는 거지.

그래서, 공식적으로 인정받는 13가지 장르가 있는데… 잠깐, 13개라고? 왠지 숨겨진 히든 클래스 있을 것 같은 느낌적인 느낌! 아무튼, 그 13개는 다음과 같아:

서사시 (에포페이): 이거 완전 고대 영웅들의 전설이지! 마치 신화 속 주인공이 되어 역사를 쓰는 기분!

서사 (에포스): 서사시랑 비슷한데, 좀 더 넓은 범위의 이야기들을 다뤄. 마치 대륙 전체를 배경으로 한 판타지 소설 같은 느낌!

장편 소설 (로망): 등장인물들의 심리 변화, 사회적 배경, 복잡한 플롯… 마치 현실 세계를 그대로 옮겨놓은 듯한 깊이!

중편 소설 (포베스트): 장편 소설보다는 짧고, 단편 소설보다는 긴… 마치 시리즈 소설의 외전 같은 느낌?

단편 소설 (노벨라): 짧고 강렬한 한 방! 마치 핵심만 쏙 뽑아 놓은 엑기스 같은 이야기!

이야기 (라스크라스): 옛날 옛적 호랑이 담배 피던 시절 이야기부터, 현실적인 이야기까지… 마치 할머니 무릎 베고 듣는 옛날 이야기 같은 포근함!

스케치 (스케치): 찰나의 순간을 포착한 그림처럼, 짧고 인상적인 장면 묘사! 마치 사진 찍듯이 순간을 기록하는 느낌!

희곡 (피에사): 무대 위에서 펼쳐지는 드라마! 마치 직접 연극 무대에 서는 듯한 생생함!

르포르타주 (오체르크): 사회 문제, 사건 현장 등, 진실을 파헤치는 탐사 보도! 마치 기자 정신 투철한 다큐멘터리 작가가 된 기분!

에세이 (에세): 작가의 개성이 듬뿍 담긴 자유로운 글! 마치 작가와 직접 대화하는 듯한 친밀함!

작품 (오푸스): 예술가의 혼이 담긴 작품 그 자체! 마치 장인의 숨결이 느껴지는 명품 같은 느낌!

송시 (오드): 찬양과 숭배를 담은 아름다운 노래! 마치 신에게 바치는 기도문 같은 숭고함!

환상 (비데니야): 꿈, 환상, 초현실적인 경험… 마치 마법에 걸린 듯한 몽환적인 분위기!

각 장르마다 고유의 특성과 매력이 있으니, 자기 취향에 맞는 장르를 탐험하는 재미가 쏠쏠할 거야! 마치 숨겨진 보물 찾는 것처럼!

장르를 어떻게 이해하나요?

장르 이해는 곧 게임 디자인의 깊이를 파악하는 핵심입니다. ‘Generis’ 어원처럼, 장르는 특정 특성 (테마, 스타일, 메커니즘 등)을 공유하는 게임들을 묶는 ‘종류’ 혹은 ‘그룹’입니다. 장르를 단순히 ‘분류’가 아닌 ‘디자인 패턴’으로 봐야 합니다.

예를 들어, ‘로그라이크’는 영구적인 죽음, 절차적 생성 맵, 턴 기반 전투라는 핵심 메커니즘을 공유합니다. 하지만 ‘로그라이트’는 영구적인 죽음은 유지하되, 진행 상황을 일부 보존하여 플레이어에게 더 관대한 경험을 제공합니다. 이처럼 미묘한 차이가 플레이 경험에 미치는 영향은 큽니다.

장르 분석은 단순히 ‘이 게임은 RPG다’라고 명명하는 것을 넘어섭니다. 핵심 메커니즘, 타겟 오디언스, 플레이 경험, 시장 경쟁 상황까지 고려해야 합니다. ‘배틀 로얄’ 장르를 예로 들면, 생존, 경쟁, 성장이라는 핵심 경험 외에도, 게임의 페이스, 맵 디자인, 무기 밸런스, 플레이어 간의 상호 작용 방식 등 무수한 디자인 결정이 성공을 좌우합니다.

장르를 이해하는 것은 단순히 ‘클래식’을 답습하는 것이 아니라, 기존 장르의 틀을 깨고 새로운 경험을 창조하는 토대가 됩니다. 장르의 ‘문법’을 이해하고, 자신만의 ‘표현’을 담아내는 것이 성공적인 게임 디자인의 핵심입니다.

장르는 어떤 것이 있나요?

장르 구분은 마치 스타크래프트 2에서 프로토스, 테란, 저그 종족을 나누는 것과 같습니다. 리듬 게임이나 텍스트 어드벤처처럼 특정 장르에서는 그 구분이 매우 명확하지만, 오픈 월드 RPG처럼 여러 요소가 섞인 게임에서는 장르 경계가 흐릿해지는 것과 비슷하죠. 문학에서도 마찬가지입니다.

본문에서 언급된 분류 방식은 주로 서정적 작품, 즉 감정 표현에 집중된 작품에 잘 적용됩니다. 하지만 소설처럼 서사적 요소가 강한 작품에서는 장르 구분이 모호해질 수 있습니다. 마치 AOS 장르 게임에서 탱커, 딜러, 힐러 역할을 수행하는 영웅들이 유기적으로 섞여 있는 것처럼 말이죠. 언급된 13가지 장르는 다음과 같습니다:

• 서사시 (Epopee): 리그 오브 레전드 월드 챔피언십 결승전처럼 웅장하고 기념비적인 사건을 다루는 이야기.
• 에포스 (Epos): 스타크래프트 2 프로리그의 전설적인 경기들을 모아놓은 것과 유사합니다. 특정 영웅이나 민족의 역사, 신화 등을 담고 있습니다.
• 로망 (Roman): 현실적이면서도 복잡한 인간 관계를 다루는 장르. 마치 배틀그라운드에서 스쿼드 간의 전략적 협력과 배신을 다룬 드라마와 같습니다.
• 포베스트 (Povest’): 로망보다는 짧고, 노벨보다는 긴 중간 길이의 서사. 하스스톤 투기장에서 연승을 거두는 과정을 담은 짧은 이야기와 비슷합니다.
• 노벨 (Novella): 임팩트 있는 반전을 담고 있는 짧은 이야기. 마치 짧지만 강렬한 콤보로 상대를 제압하는 격투 게임 한 라운드와 같습니다.
• 라카즈 (Rasskaz): 일상적인 사건을 다루는 짧은 이야기. 오버워치 경쟁전에서 있었던 웃긴 순간들을 모아놓은 영상과 비슷합니다.
• 스케치 (Sketch): 순간적인 인상을 포착한 짧은 글. 마치 트위치 스트리머의 짧은 클립 영상과 같습니다.
• 피에사 (Piesa): 연극 대본. 마치 스타크래프트 2 경기 해설과 같습니다.
• 오체르크 (Ocherk): 특정 인물이나 사건을 객관적으로 묘사하는 글. e스포츠 선수의 인터뷰 기사와 같습니다.
• 에쎄 (Esse): 특정 주제에 대한 개인적인 견해를 자유롭게 표현하는 글. 게임 리뷰와 같습니다.
• 오푸스 (Opus): 작가의 중요한 작품 모음집. 마치 프로 게이머의 하이라이트 영상 모음집과 같습니다.
• 오다 (Oda): 특정 대상에 대한 찬양을 담은 시. 마치 게임 개발자에게 보내는 팬들의 찬사와 같습니다.
• 비데니야 (Videniya): 환상적인 내용을 담은 시. 마치 VR 게임을 통해 경험하는 가상 현실과 같습니다.

이러한 장르 구분은 작품을 이해하고 분석하는 데 도움이 될 수 있지만, 모든 작품이 하나의 장르에 완벽하게 들어맞는 것은 아닙니다. 마치 다양한 장르의 게임을 즐기는 것처럼, 다양한 장르의 문학 작품을 즐기는 것이 중요합니다.

게임에는 몇 개의 장르가 있나요?

비디오 게임 장르는 그 수를 정확히 특정하기 어렵습니다. 왜냐하면 끊임없이 새로운 게임 플레이 방식과 기술이 등장하면서 장르의 경계가 모호해지고, 새로운 하위 장르가 생겨나기 때문입니다. 하지만 일반적으로 액션, 롤플레잉(RPG), 시뮬레이션, 퍼즐, 전략, 스포츠와 같은 주요 장르를 기준으로 구분하며, 이 외에도 스텔스, 리듬, 샌드박스와 같은 다양한 하위 장르들이 존재합니다.

더욱 심층적으로 살펴보면, 예를 들어 액션 장르 안에는 슈팅 게임 (FPS, TPS), 격투 게임, 액션 어드벤처 등이 포함될 수 있습니다. 롤플레잉 게임 역시 MMORPG, 액션 RPG, 턴제 RPG 등 다양한 스타일로 나뉘며, 시뮬레이션 게임은 건설 시뮬레이션, 운전 시뮬레이션, 생활 시뮬레이션 등으로 세분화됩니다. 이처럼 장르 분류는 게임의 핵심 메카닉, 플레이 방식, 세계관 등에 따라 매우 다양하게 이루어질 수 있습니다.

최근에는 장르 간 융합이 활발하게 이루어지면서 더욱 복잡하고 흥미로운 게임들이 등장하고 있습니다. 예를 들어, ‘로그라이크’ 요소가 가미된 액션 게임이나, ‘메트로이드배니아’ 스타일의 탐험 게임 등이 인기를 얻고 있습니다. 따라서 비디오 게임 장르는 고정된 숫자로 정의하기보다는, 끊임없이 변화하고 진화하는 역동적인 개념으로 이해하는 것이 적절합니다.

어떻게 자신만의 게임 장르를 찾을 수 있을까요?

게임 장르를 찾는 것은 마치 프로 팀의 스타일을 정의하는 것과 같습니다. 단순히 좋아하는 맵이나 캐릭터 선택으로 결정되는 것이 아니죠. 게임의 핵심 경험, 즉 플레이어가 끊임없이 반복하는 행동에 따라 장르가 결정됩니다.

에르네스트 아담스의 말을 빌리자면, 장르는 테마나 설정, 심지어 타겟층(예: 어린이)으로 정의되는 것이 아니라, 게임 내에서 “무엇을 하는가”, 즉 핵심 게임 메커니즘에 의해 결정됩니다. 이는 매우 중요한 관점입니다. 예를 들어:

• MOBA (Multiplayer Online Battle Arena): 끊임없는 팀 전투, 전략적 자원 관리, 캐릭터 성장.
• FPS (First-Person Shooter): 정밀한 조준, 빠른 판단력, 맵 지형 이용.
• RTS (Real-Time Strategy): 실시간 자원 관리, 유닛 생산, 전략적 배치 및 공격.

이러한 핵심 메커니즘이 플레이어의 참여를 유지하고 게임의 전반적인 경험을 정의합니다. 새로운 게임을 구상할 때 다음 질문에 답해보세요:

• 플레이어는 게임 내에서 ‘어떤 행위’를 가장 많이 반복하게 될까요?
• 이 행위는 플레이어에게 ‘어떤 종류의 도전’을 제공할까요?
• 이 도전은 플레이어가 ‘어떤 기술’을 연마하도록 요구할까요?

이 질문들에 대한 답이 게임의 잠재적인 장르를 드러낼 것입니다. 단순히 기존 장르에 끼워 맞추기보다는, 핵심 메커니즘을 중심으로 독창적인 경험을 구축하는 데 집중하세요. 경쟁력 있는 게임은 결국 플레이어에게 독특하고 매력적인 “플레이 경험”을 제공하는 데서 비롯됩니다. 이는 e스포츠에서 중요한 성공 요인이 됩니다.

세 가지 장르는 무엇입니까?

문학 장르의 핵심 3가지, 파고들면 차원이 다르다!

시 (시가): 감정을 담아 함축적으로 표현하는 예술. 단순히 감성팔이? 천만의 말씀! 고대 서사시부터 현대 자유시까지, 인간 정신의 심오한 탐구를 담고 있지. 발라드처럼 이야기 형식을 빌려 감동을 주거나, 서정시처럼 내면의 섬세한 울림을 표현하기도 해. 대서사시는? 영웅의 모험을 통해 문명의 흥망성쇠를 보여주는 스케일이 남다른 장르지. 드라마틱한 시는 연극 무대를 염두에 둔 시, 마치 대본처럼 생생하게 감정을 전달해.

극 (드라마): 갈등과 해소를 통해 인간사를 보여주는 종합 예술. 단순한 오락거리? 절대 아니지! 비극은 인간 조건의 한계를, 희극은 삶의 아이러니를 날카롭게 드러내. 역사는 과거를 재해석하고 현재를 비추는 거울이며, 멜로드라마는 과장된 감정 속에서 인간의 본성을 탐구해. 뮤지컬은 음악, 연기, 춤의 조화로 감동을 극대화하는 마법 같은 장르!

산문 (프로즈): 자유로운 형식으로 현실을 반영하는 거울. 픽션 (소설, 중편 소설, 단편 소설)은 허구를 통해 진실을 말하고, 논픽션 (자서전, 전기, 에세이)은 실제 경험을 바탕으로 깊은 성찰을 제공해. 로맨스 판타지만 읽는다고? NONONO! 고전 문학부터 현대 실험 소설까지, 산문의 세계는 무궁무진해. 잊지 마, 장르의 경계를 넘나드는 퓨전 작품도 많다는 것을!

게임에서 AA란 무엇인가요?

AA 게임은 게임 업계의 “중간 계층”과 같아요. AAA 게임, 즉 블록버스터 영화 같은 게임에 비해 예산이 적게 투입되죠.

AA 게임 특징:

• 예산: AAA 게임보다 낮음. 보통 개발 규모나 마케팅 비용이 적게 책정됩니다.
• 평가: AAA 게임만큼 높은 점수를 받기는 어렵습니다. 하지만 독창적인 아이디어나 탄탄한 게임성으로 팬층을 확보하는 경우도 많아요.
• 그래픽: AAA 게임만큼 화려하지 않을 수 있습니다. 최첨단 기술보다는 효율적인 기술을 활용하는 경우가 많아요.
• 게임 플레이: AAA 게임에 비해 실험적인 시도를 하는 경우가 많습니다. 독특한 механика나 참신한 아이디어를 엿볼 수 있죠.
• 스토리: AAA 게임만큼 масштабность한 스토리를 다루기 어려울 수 있습니다. 하지만 밀도 높은 스토리텔링이나 감동적인 캐릭터 묘사로 승부하는 경우도 있습니다.

AAA 게임과의 차이점:

• 규모: AAA 게임은 대규모 개발팀과 막대한 예산을 투입하여 제작됩니다. AA 게임은 상대적으로 소규모 개발팀과 적은 예산으로 개발되죠.
• 마케팅: AAA 게임은 대대적인 마케팅 캠페인을 통해 출시됩니다. AA 게임은 입소문이나 온라인 마케팅에 의존하는 경우가 많습니다.
• 기대치: AAA 게임은 높은 완성도와 혁신적인 механика에 대한 기대치가 높습니다. AA 게임은 독창적인 아이디어나 신선한 게임 플레이를 기대하는 경우가 많습니다.

결론: AA 게임은 AAA 게임만큼 화려하지는 않지만, 독창적인 아이디어와 신선한 게임 플레이를 제공하는 경우가 많습니다. AAA 게임에 지쳤다면 AA 게임을 통해 새로운 재미를 느껴보는 것도 좋은 선택이 될 수 있습니다.